OXYGEN

Historique du groupe :

Tout commence en 1999, quand le groupe Vitamins se sépare, Maxime (guitariste-chanteur) décide de continuer et se lance dans l'aventure Oxygen avec en tête une seule idée, une seule obsession: la mélodie parfaite. De cette recherche sortira en 2002 une démo intitulé "D'une étoile à l'autre". A l'écoute de cette démo Anne, Thomas et Stéphane tombent amoureux de cette musique et décident de participer à l'aventure, la bulle Oxygen se forme définitivement au printemps 2003. Anne apporte ses petites notes acidulées, Thomas sa frappe percutante et Stéphane ses lignes de basse incisives. En 2003 sort leur premier album "Poussière d'étoile". S'ensuit pour le groupe une tournée à travers la Fance et la Belgique où le groupe rencontre un franc succès et un public séduit par la pureté des mélodies et la magie des mots de Maxime. Absorbés dans l'univers Oxygen, les fans participent activement au forum de discussion et suivent la bulle de date en date. A la surprise du groupe, des sites internet non-officiels font leur apparition et "Glamstar" ainsi que "Je rêve" font leur entrée dans la play-list de certaines radios. Le 15 mai à l'EspaceB, à Paris, le groupe présente leur deuxième album "Dark Side of the pop" attendu impatiemment par les fans. S'en suivent alors une série de concerts et des premières parties d'Indochine sur le Alice et June Tour. L'oxygen-mania peut commencer. Entrez dans la bulle!

Discographie

D'une étoile à l'autre (2002)

Doll-E (2003)

Poussière d'étoile (2003)

Supernova and the dark side of the pop (2005)

Lors d'un concert d'Oxygen, Maoboysirkis a put rencontrer le groupe pour une interview exclusive, voici une dédicace pour notre site !!!!

Interview Oxygen n°3 : Max

1)"Le dernier clair de lune" votre troisième album va sortir prochainement. Comment s'est passé l'enregistrement de celui-ci par rapport à "Supernova..." et "Poussières d'étoiles"?

L’enregistrement du « Dernier clair de lune » a été différent des enregistrements précédents sur plusieurs points.
Déjà en termes de durée, Poussière d’étoiles avait été enregistré en 15 jours, Supernova sur quelques mois. Le Dernier clair de lune a demandé une année entière de travail entre l’enregistrement en tant que tel et le mixage. Et avant cela, l’intégralité de l’album avait fait l’objet d’une pré production au travers de maquettes qui comprenaient l’intégralité des programmations de l’album.
C’est aussi une des différences sur cet album, puisque la grande majorité des arrangements et des programmations étaient déjà écrits avant l’enregistrement. L’enregistrement avait donc pour but d’obtenir avec le meilleur rendu possible ce qui avait été pensé en pré production.
C’est également l’album du groupe sur lequel on ressent le plus le jeu de chacun des membres du groupe puisque c’est le premier album d’Oxygen avec de vraies prises batteries jouées et non programmées.
Enfin, cet album diffère du précédent notamment en termes de moyens, puisqu’il a été réalisé avec de plus gros moyens techniques et en collaboration avec un réalisateur dont le son est le métier (Anthony Lecamus).


2) On dit souvent que le troisième album d'un groupe est celui de la maturité, que c'est un tournant dans la carrière d'un groupe. Est-vous d'accord avec ceci?

Je ne sais pas si on peut appliquer une règle générale à tous les groupes concernant le troisième album.
Nous pensons tous en tout cas que cet album est réellement notre meilleur album. Une sorte de synthèse ultime de tous nos ressentis musicaux, de tout ce que nous rêvions de concentrer dans nos chansons. J’espère que les gens ressentiront également cela.

3) Le son de "Supernova..." était très pop et on sentait les influences années 80, qu'en est-il de ce nouvel album, à quoi devons nous, nous attendre?

Nous avons toujours cette influence pop et 80’s, c’est quelque chose d’assez naturel pour nous. Je suis très imprégné de la musique des 80’s et de l’efficacité musicale pop, cela se traduit donc forcément dans mes compositions. Je suis totalement passionné par la rencontre entre le côté ultra mélodique de la pop et une forme de profondeur, noirceur et mélancolie propre au rock « aérien ». On trouve la rencontre de ces aspects dans quantité de morceaux de la période new wave, je trouve que la musique des années 80 a vraiment traduit cela. Le dernier clair de lune offre également une forme de puissance rock, pas dans le sens rock n roll mais dans le sens de la puissance et la noirceur offertes par les guitares saturées et le jeu de batterie. Cela vient notamment de l’influence de Nirvana qui pour moi a apporté cet alliage entre les mélodies ultra pop et la puissance du rock.
Je dirais donc pour résumer que le nouvel album est toujours aussi pop dans les mélodies mais beaucoup plus rock que les précédents dans la production avec également un aspect aérien. Il y a aussi toujours le côté électronique et 80’s présent.


4) Le single "Extase X" est sorti fin octobre, comment a t'il été accueilli par les fans?

L’accueil du single a été extrêmement positif et a notamment permis à Oxy d’être élu troisième meilleur nouveauté de 2008 par Virgin Radio. Nous étions assez anxieux de la sortie de ce single, car il tranche d’une certaine façon avec les albums précédents et que pendant longtemps nous avons hésité a le choisir comme premier single. Nous sommes finalement très heureux de ce choix.

5) Comment est venu ce morceau, quelles ont été les sources d'inspiration?

Ce morceau est né d’une façon assez particulière puisqu’au départ, il a été composé et écrit en réaction à plusieurs groupes que nous avons croisés dans notre vie qui font primer une attitude dite « sex drugs and rock n roll » sur le côté musical. On nous a très souvent reproché de ne pas être dans cette attitude « rock » justement, d’être trop « gentillet ». Le truc c’est que nous avons toujours fait primer l’émotion musicale et le partage de celle-ci sur une quelconque attitude. Ce qui nous réunit c’est pas un esprit « rock » ou je ne sais quoi, c’est la musique et les sensations et émotions qu’elle véhicule, le voyage intérieur qu’elle offre.
Nous avons vu un soir un concert d’un groupe électro rock très tourné vers cette attitude « rock » un peu factice et nous avons eu un long débat avec Anne après ce concert sur le sujet. A l’issue de cette discussion, j’étais un peu remonté et énervé (et surement très jaloux :p) et du coup j’ai dit à Anne, tu verras, demain je composerai un morceau électro rock bien mieux que leurs morceaux à eux.
Le lendemain, je m’enfermai dans mon home studio et la ça a été le déclic, le morceau est venu d’un coup, le riff, la mélodie du couplet puis ce refrain qui prend en dérision le sujet de l’attitude sex drugs rock n roll. En quelques heures, tout était écrit, composé et maquetté.
Le refrain traduit donc l’idée que les reproches sur mon manque d’attitude « rock » m’ont souvent blessé et que finalement je m’en moque et trouve cela plutôt risible, c’est ce que traduit le « Ok Ok » du refrain.
Je ne voulais pas non plus limiter le texte à ce sujet et y glisser des choses un peu plus émotionnelles avec notamment des doubles sens sur des sujets tels que la relation entre un artiste et le public.

6) Vous avez tourné votre premier clip. Qui est à l'origine du tournage et comment cela s'est-il passé?

Nous voulions un clip pour la sortie du premier single extrait du nouvel album. Nous avons rencontré Dhin Guess, le réalisateur, et le courant est extrêmement bien passé. Il m’a convaincu dès notre première rencontre qu’il comprenait parfaitement notre musique et qu’il saurait offrir une représentation en image des émotions que je ressentais en composant.
Il nous a envoyé quelques temps après notre rencontre un story-board du clip. CE story-board a fini de me convaincre.

Nous étions un tout petit peu anxieux car nous savions qu’en raison du morceau choisi, nous allions jouer avec quelques clichés visuels du vidéoclip de la même manière que le morceau joue avec les clichés sex drugs and rock n roll et nous savions que certaines personnes qui nous suivent risquaient d’être un peu déroutées et de ne pas comprendre que nous allions vers ce type de visuel.

Le tournage a eu lieu pendant l’été 2008. Nous avons tourné toute une journée dans un palace parisien. C’était assez marrant de tourner dans ce cadre-là avec les clients de l’hôtel assez intrigué par ce qui se passait. Le réalisateur et son équipe ont vraiment fait un super travail et nous ont vraiment bien dirigés. Nous sommes en tout cas vraiment enthousiastes devant le résultat final.


7) Avez-vous des projets de tournées à travers la France?

Nous souhaitons jouer le plus possible a travers la France mais également d’autres pays comme nous avons pu le faire auparavant (Belgique, Espagne etc.). Cela demande malheureusement des moyens importants qu’il est parfois difficile de réunir. Nous sommes assez exigeants sur les conditions musicales pour jouer, par respect pour les gens qui viennent nous voir. Il n’y aurait pas de plaisir partagé en jouant avec un son complètement pourri pour eux comme pour nous. Nous faisons cependant de notre mieux pour organiser des dates. Nous allons déjà jouer en ce début d’année à Nantes ainsi qu’en Belgique. Il y aura également une date parisienne importante pour ouvrir cette tournée, le 3 avril à la Boule Noire.
Nous allons également faire quelques concerts «semi- acoustiques » sur cette tournée, avec piano, guitares acoustiques. Nous avons fait cette expérience l’an dernier et nous avons vraiment aimé faire cela.
D’autres dates en province arriveront normalement par la suite également.
Nous travaillons en tout cas activement pour organiser cela et ce n’est pas l’envie qui nous manque ☺


8) En parlant de tournées, quel est votre meilleur souvenir de votre précédente?

Difficile de choisir un meilleur souvenir, il y en a tellement eus ! Les premières parties d’Indochine sont des souvenirs incroyables, notamment la toute dernière date à Rouen où l’accueil fut incroyable, j’en ai même eu un « sanglot » dans la voix.
Je sais que c’est un peu cliché de dire que chaque date est un souvenir merveilleux, mais nous avons réellement la chance de pouvoir vivre des moments incroyables à chaque concert grâce à un public vraiment génial qui nous soutien plus que nous ne pourrions l’espérer.

9) Aimeriez-vous refaire, les première parties d'Indochine et pourquoi pas au stade de France?

Nous adorerions ouvrir à nouveau pour Indochine, qui plus est au stade de France ! J’ai toujours adoré et aime toujours autant ce groupe et c’est une chance unique de pouvoir faire leur première partie. Je ne vois pas comment nous pourrions ne pas avoir envie de revivre cette expérience fabuleuse !

10) Un petit mot de conclusion pour vos fans et ceux qui vont vous découvrir?

J’espère que vous aimerez notre nouvel album autant que nous l’aimons. Merci à tous ceux qui nous suivent, vous êtes vraiment le cœur de notre motivation ! Pour tous ceux qui nous découvrirons, je leur souhaite la bienvenue dans la bulle.
Nous sommes impatients de tous vous retrouver sur les dates de la nouvelle tournée.

Maoboysirkis et Max

Site officiel du groupe: http://www.oxygen-off.com

my space: http://www.myspace.com/oxygenfrance

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